人物画技法,从印度和西域传来的人物画技法

儿童人物画技巧儿童人物画前期需要一定的准备。中国早期人物画几种形式人物画基础技法无论国内还是国外，在早期绘画发展史上，都是以人物画为主，都是为宗教或政治服务的，中国国画有哪些写意人物技法精致？希望能帮到你，常用国画技法:水墨五色国画技法名，有哪些国画技法。

人物画Basic技法无论在国内还是国外，在早期绘画史上，人物画是主旋律，都是为宗教或政治服务的。从近年来发掘的古代帛画或壁画中，我们可以看到古代帝王、英雄、圣贤或文人的面孔，具有很强的政治和宗教功能，以及古人所信仰的佛教、菩萨、罗汉等佛教人物，甚至更早的神话传说，都充满了神秘的宗教色彩，我们还可以看到描述现实生活的风俗画、表达宫廷审美情趣的仕女画和戏曲中的人物故事画等等，形式多样，题材丰富。

希望能帮到你。常用国画技法:五色水墨画技法名。指的是用水来调整油墨的颜色，多层次的干湿浓淡。出自唐代张彦远《历代名画录》:“墨运五色。”“五色”说法不一，或指焦、厚、重、淡、清；或指粗、淡、干、湿、黑；还有“白”，合称“六色”。其实是指墨色运用的丰富变化。清代林纾用同样的墨水，放在五个盛有不同量清水的碗里，用来作画区分深浅，难免生搬硬套。

写意中国人物画大致可以分为写意线描、写意着色和写意。写意线描是写意人物画的重要专业基础课，也是可以独立运用的表现形式。写意线描，重点是写意的观察方法和表现方法的初步训练人物画，主要是学习用笔这门学科，也研究用墨的问题。写意上色是最常见最常用的写意形式人物画。是以写意线描的学习为主，但重点要放在色彩运用的话题上(包括颜料的表现，色彩运用的技巧与艺术，色彩与水墨的混合、对比与协调等。).

一般有以下几种刻画人物的方法，希望对你有帮助:1。素描，又称“粗描”、“速写”、“写意”，原是我国传统绘画技法之一。一种不用指颜色或画背景，用墨线勾勒出人或物形象的绘画方法。后来，这种高明的手法被引入写作，并延伸为文章的表现手法之一。用线描来描写人的特点是:不使用或少使用带有强烈色彩的装饰性形容词，不夸张，不对比，不使用任何修辞手法，只用简单朴素的文字，抓住事物的主要特征，用寥寥数语勾勒出一个生动传神的形象。

如果素描方法运用成功，可以达到事半功倍的艺术效果，给人留下深刻的印象。鲁迅非常善于运用线描。比如他的作品《孔乙己》中主角的素描:他很高；天真无邪的脸上，皱纹常夹些疤痕；蓬乱的灰色胡须。虽然我穿着一件长袍，但它又脏又破。好像好几年没补也没洗了。几笔之后，一个贫穷没落的知识分子形象清晰地呈现在读者面前。

首先是草稿:用铅笔在绘图纸上打草稿，反复修改，定稿后用重墨画一条阳线。如果是复印的，可以用复印机放大，节省时间。交叉核对:将煮好的宣纸或绢盖在稿件上，开始稿件(交叉核对)。一般手稿先用铅笔勾画，再用毛笔划线，手稿可以先用铅笔修改完善。划线的方法和书法一样，其要点是:起笔收笔，倒笔(只有有倒笔感时)，动中心(笔尖在线中间)，倒笔，力度要均匀，不能虎头蛇尾。

侧翼一般出现在转折处，随着转折的结束，侧翼回到中心。能转回中锋的是边锋，不是中锋，是一边的边锋。边锋能体现气质和魅力，中锋缺乏魅力变化，边锋扁平柔软，需要中锋和边锋并用。一般厚重的衣服用重墨粗线，轻薄柔软的衣服用较轻的线和较薄的面，用笔要软。粗糙的树和石头可以用干笔。线条的油墨颜色变化不能太大，否则容易乱。

儿童人物画前期需要一些准备。学好绘画，基础工必须扎实，怎样才能由浅入深？当然，我们需要了解各种绘画工具，让孩子了解铅笔、蜡笔、水彩笔、橡皮、画板的用法，提高绘画能力。最重要的是开发想象力，让孩子有想象力，才会画画。儿童角色可以参考技法表演中的卡通人物，在外貌、表情、动态、服饰、色彩等方面进行适当的夸张和变化，使形象更加生动、有趣、可爱。

首先头发和眉毛的墨色可以稍微浓一点，脸、鼻、口、颈要用淡一点的墨标出。最后开脸的时候，用深墨勾眼睛，再用深墨点眼睛，只要指出你的眼睛是百分之八十的黑，而不是死黑。你应该看到当你勾线时被指出的瞳孔，然后它才能变得生动，最后，眼睑内侧和白眼球底部要染成淡蓝色，这样眼睛显得晶莹剔透。这是工笔眼睛画的一般方法，希望对你有帮助。